中新社臺北3月14日電 記者 陳立宇 路梅
臺灣目前以中國傳統(tǒng)工筆畫技法作畫的名家屈指可數(shù)，獨臂而又以左手繪畫的就更是獨一無二，他就是現(xiàn)年49歲的陳振益，畫釋道人物是其絕活，白描《五百羅漢圖》為他的代表作。
自小對繪畫充滿興趣的陳振益本來是可用右手作畫的，但8歲時因幫忙家里養(yǎng)豬，不幸被切菜機截斷右臂，從此只好以左手代之。這使他從一開始就備嘗艱辛。
“畫國畫離不開用毛筆，如果是用右手行筆，順著來應該是自左往右拉，而我用左手運筆，是由左往右推，也就是反著來。你知道，毛筆是軟的，不同于硬筆，因此我要比一般的正常人花上幾倍的功夫，才能畫出相同的效果，而要比別人畫得好，就更要下苦功不可”。在臺北縣新店市的個人創(chuàng)作室，陳振益向來訪的記者述說起他的人生經(jīng)歷和從藝經(jīng)過。
“我的運氣真不好，假如可以二選一，我寧愿舍左手而存右手”，他很慨嘆。
不過運氣不好的他也有好的一面。18歲那年，一個因緣際會的機遇，使他得以拜民國初年大陸湖社嫡傳的廖天鶴為師，從嘉義來到臺北，開始了在名家精心指導下長達14年的嚴格訓練。
陳振益說，廖老師沒有因我殘障而加以排斥，反而花更多心力對我加以輔導，并為我專門設計了較為適合左手的運筆方法，使我受益終生，他對傳承中國傳統(tǒng)工筆畫的熱情和執(zhí)著，同樣對我影響深遠。
天分、苦工、名師的傳授，使陳振益打下了在白描、界畫、人物、山水、花鳥、走獸等畫法和題材上堅實的基礎。
陳振益說，通過勾勒線條來表現(xiàn)物象的白描，以一把尺，兩支筆同時畫來表現(xiàn)宮廷建筑的界畫，是中國傳統(tǒng)工筆畫的兩大特色，技法難度高又耗時費力，加上他有殘疾，讓他吃了不少苦頭。
1980年，陳振益入選臺灣當代畫家名鑒，開始在畫界知名。
1994年，他的工筆畫《松柏長青》因畫法精致為臺灣“國父紀念館”收藏。又一年后，陳振益開始把主要精力用于描繪佛教和道教人物。
“我的轉向畫釋道人物，主要是因為宗教人物畫在臺灣比較有市場，我是殘疾人，必須靠賣畫來維持家計，另一方面也由于對佛學有愛好，可在里面找到心靈的寄托”，他說。
4年后，當對佛道人物有了較深刻的理解時，陳振益開始耗時3年創(chuàng)作完成他的《五百羅漢圖》。
這幅畫在絹布上，長35米，寬33厘米的白描長卷，集人物、奇石、古樹、山水、花鳥、動物于一體。2002年在“國父紀念館”展出后，轟動一時，佳評如潮。成為臺灣目前最長的中國工筆畫長卷。
他說，在創(chuàng)作這幅畫時“我竭力向唐宋兩朝畫風看齊，因為它是中國傳統(tǒng)工筆畫的最高峰，唐玄宗曾說過，李思訓數(shù)月之功，吳道子一日之跡，皆極盡其妙處，可說是道出了工筆畫時常一幅畫就要繪幾個月的特點。為了畫這幅畫，整整3年，我?guī)捉]關’，朋友都知道我人在臺北，就是找不到我”。
陳振益還說，他必須保持心平氣和，始終如一，使全幅畫前后格調一致，而且不出差錯，因為一出差錯整塊絹布就廢了。
在陳振益的創(chuàng)作室中，掛著一幅其臨摹的清中期名家袁江的《牧羊圖》。他介紹說，清末以后，中國的工筆畫滲入了西洋水彩畫的技法，傳統(tǒng)畫法開始衰落�！暗疫�是偏愛傳統(tǒng)的東西”。
目前，陳振益在臺灣時常教學生習畫。因為有朋友在寧波經(jīng)商，他也有到寧波開館收徒的設想。
他說，傳統(tǒng)需要傳承，也期待傳統(tǒng)的復興�！爸灰幸庠�，兩岸的學生我都愿意教”。
