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中國戲劇不再做沉默缺席者
林兆華導演的《趙氏孤兒》劇照
華聲報訊：據(jù)新華社報道，4月10日，在著名戲劇導演林兆華和全國政協(xié)委員、北京大學藝術系主任葉朗的共同倡議下，北京大學戲劇研究所正式成立。從此，一個專屬的世界向青年學生敞開了大門。一向低調(diào)的林兆華說，這將是一個全新的戲劇工廠。
林兆華今年67歲，憑著很多常人無法理解的執(zhí)拗和癡迷，支撐著純粹、干凈的戲劇天空，照亮著青年戲劇人的眼睛。
導演孟京輝說：戲劇包含了一個人對待生活的態(tài)度，面對社會的態(tài)度。在信息爆炸、多變復雜的時代，有的人選擇簡單，而有的人選擇迂回而復雜的形式進行交往，但戲劇始終是直接的、面對面的。如果一個戲劇人永遠敏感地對待現(xiàn)實生活給你的刺激，“營養(yǎng)”就會源源不斷地進入你的身體。
然而，“營養(yǎng)”總有被阻斷的時候，神經(jīng)總有被麻痹的時候，戲劇也有被遺忘的時候。中國戲劇目前已處于非常邊緣化的境地。中國戲曲學院特聘教授傅謹說，中國戲劇的尷尬處境首先歸咎于其對傳統(tǒng)的背離。這位倡導“國劇本位”的學者認為：目前眾多戲劇作品有經(jīng)典之名，卻無傳統(tǒng)之實。中國媒體和觀眾開始關注新編，卻對傳統(tǒng)缺乏足夠的敬意、感受和關注。
坦言從中國戲曲中“偷了很多東西”的林兆華說，中國戲曲和說唱藝術所蘊涵的戲劇傳統(tǒng)，堪與古希臘的戲劇相媲美。然而，回顧整個20世紀，三次大規(guī)模的西方思潮沖擊，使中國戲劇徹底與傳統(tǒng)割裂：新文化運動打開了中國人看世界的窗口，卻使文藝界認為必須徹底擯棄中國傳統(tǒng)戲��；20世紀50年代所進行的戲劇改革，毫無保留地引入以斯坦尼斯拉夫斯基為代表的前蘇聯(lián)戲劇觀；20世紀80年代改革開放，再度涌入的西方思想猛烈地沖擊了中國戲劇界�！斑@些都為中國戲劇的悲哀命運打下理論基礎�！备抵斦f。
被譽為藝術奇葩的昆曲就是中國傳統(tǒng)戲劇萎縮的印證。
葉廷芳說，中國戲劇的疾患在于藝術創(chuàng)造精神的缺失。當代中國既不應模仿前人，更不可重復傳統(tǒng)。昆曲、京劇等祖先留下的遺產(chǎn)應該得以留存，但民族藝術必須要融入世界藝術中去，“該吸收就吸收，該發(fā)揚就發(fā)揚，該揚棄就揚棄，該創(chuàng)造就創(chuàng)造”。
早在上世紀50年代初期，中國第一代戲劇人的杰出代表焦菊隱先生就提出要建立中國學派。過去20年，從《絕對信號》到《廁所》，先鋒戲劇領兵的上百部中國原創(chuàng)戲劇也在褒貶不一的聲音中蹣跚前進。
中國傳媒大學研究生部主任周華斌說，從1950年中國實行院系調(diào)整開始，戲劇教育離開了大學人文教育的核心課程，另立門戶成立中央戲劇學院等院校。非戲劇專業(yè)學生從小學到大學，幾乎沒有戲劇教育。即使一些大學的英語系和中文系開設戲劇課程，戲劇也只是被當作文學來讀的。原本是詩、樂、舞三位一體的東西，變成了純文本的靜止物。
北京人民藝術劇院導演、劇作家李六乙強調(diào)，僅改變戲劇教育的狹窄思路是不夠的。藝術的行政化帶來了戲劇的虛假繁榮。目前戲劇創(chuàng)作的導向更多是為獲獎，或者為各地“文化搭臺、經(jīng)濟唱戲”的發(fā)展戰(zhàn)略服務，并未與戲劇的振興直接聯(lián)系。
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