第31屆巴西“圣保羅雙年展”開幕在即，近日，雙年展官方宣布了參展的81個項目和超過100多位藝術家的名單，其中邱志杰作為唯一參展的中國藝術家也將帶去他的作品——“地圖計劃”。本屆圣保羅雙年展將從2014年9月6日持續(xù)到12月7日。

　　圣保羅雙年展： 世界三大藝術展之一

　　巴西圣保羅雙年展(Sao Paulo Art Biennial)1951年由意大利實業(yè)家馬塔拉佐(Francisco CiccilloMatarazzo Sobrinho)所創(chuàng)立。并與威尼斯雙年展、德國卡塞爾文獻展并稱為世界三大藝術展。

　　2014年圣保羅雙年展的策展人說，雙年展將采取實驗研究的形式，公開探討藝術與社會的關系。

　　2014年圣保羅雙年展的展覽特意在作品區(qū)分中使用了“項目”一詞。這是為了區(qū)分人們在腦海自動形成的有關藝術品的傳統觀念，認為藝術品是由一個藝術家在一個工作室完成的。通過使用這個詞，我們可以引進一個更廣闊的當代文化的概念，包括在其他領域工作的人們，例如教育工作者、社會學家、建筑師以及演員。這個詞同時也鼓勵不同行業(yè)的人在此次展會的合作。每一個項目可能是獨立的，也可能由很多的藝術品組成，這些藝術品出自不同的藝術家或者出自不同藝術家組合而成的團體。本屆雙年展超過半數的作品都是特別創(chuàng)作的。

　　邱志杰：地圖計劃

　　邱志杰習慣收藏地圖，各種和地圖相似的東西他也感興趣。他正式將地圖當作作品是從2010年開始，受國際策展人小漢斯之邀參加慕尼黑的DLD Conference(Digital-Life-Design)，畫了一張“二十一世紀地圖”，之后又創(chuàng)作了“烏托邦地圖”、“學院地圖”等一系列作品。

　　邱志杰的地圖作品沒有明顯疆界，乍看之下令人難以理解，因為它們反映的是一個鮮活、正在突變的東西，就像知識的成形、理論的建構，或是故事的轉述。他的地圖作品其實是由許多敘事、途徑的線索所組成，尤其是關于社會和知識、媒體、技術傳遞的關聯的故事。

　　在本屆圣保羅雙年展中，邱志杰參展的“地圖計劃”作品是在最高處有8米，長度為30米的墻體上現場繪制。邱志杰笑稱：“今年圣保羅的幾位策展人似乎不是一般的喜歡壁畫。而最終這幅水墨壁畫將會出現在展覽入口處?！睋?，展覽的各種話題都將出現在這次邱志杰創(chuàng)作的“地圖計劃”中，當屬導覽之作。而雙年展開幕式的講話稿也將從邱志杰的“地圖計劃”作品談起。

　　具有嚴格建筑邏輯的大型展場

　　第31屆“圣保羅雙年展”非常值得注意的一個方面是奇奇洛馬塔拉佐大禮堂被劃分成不同的區(qū)域，每一部分都有它自己的建筑學邏輯和特別的質地材料。

　　展場的最外層是“公園”，與外面的風景相連，延伸開去，作為接待、社交以及舉行會議的場所。教堂內用一條螺旋斜道創(chuàng)造出紀念碑似的富有曲線美的效果。在展場中，藝術品與項目不需要在獨立的房間內展出，它們有著水平或者垂直角度的聯系。禮堂內部的柱子展示了很大的延續(xù)空間，直通3樓。場館內不同區(qū)域光和陰影密集度不同，聲音分貝的分布也不同，使得不同區(qū)域可以產生不同體驗。

　　作品擺放的密度

　　對于禮堂基本建筑結構的解讀，對如何布置這個展覽會不同的藝術項目至關重要。此次雙年展的主題是關于“不存在的事物”，處理好藝術品擺放的“密集度”對于表現“不存在的事物”這一主題顯得十分重要。

　　藝術作品的“密集度”要考慮各個項目擺在一起的協調性以及它們處于不同位置、不同時間的和諧性創(chuàng)造。據悉，展覽在一樓，將有公眾最喜愛的藝術品，同時也提供舉行會議與討論的空間。在“斜道”和二樓，擺放的作品某種程度和我們共同居住的城市有關。三樓擺放的藝術品可能與人類的精神世界更緊密相連。而建筑中的柱子也有強烈延伸感，正如項目里所含的寓意——渴望一個全新的社會。(艾特)