威尼斯雙年展被譽(yù)為當(dāng)代藝術(shù)的“奧林匹克”，各個領(lǐng)域的藝術(shù)家乃至國家都在威尼斯同臺競技，向全世界展示時下本國當(dāng)代的藝術(shù)。今年，面對“全世界的未來”的主題，中國藝術(shù)家和中國館在威尼斯雙年展上表達(dá)了自己的藝術(shù)語境。

　　5月9日，被譽(yù)為“世界三大藝術(shù)展”之首的第56屆威尼斯雙年展于意大利水城威尼斯如期展映。自1895年首次創(chuàng)展以來，威尼斯雙年展匯聚并見證了政治、經(jīng)濟(jì)、藝術(shù)、文化等領(lǐng)域的激烈變革。本屆雙年展在總策展人奧奎·恩威佐給出的“全世界的未來”的主題之下，為各國藝術(shù)家提供一個反思現(xiàn)狀，尋求突破的契機(jī)。威尼斯雙年展的主席、意大利人保羅·巴拉塔說，對于正陷入“焦慮時代”的人們，威尼斯雙年展需再一次審視藝術(shù)與人類、社會、政治世界發(fā)展之間的關(guān)系。

　　“策展人在主題的選擇上會有側(cè)重，奧奎的成名是因?yàn)樗^去一直致力于梳理歷史、社會、政治與藝術(shù)領(lǐng)域之間的關(guān)聯(lián)，以及二者的相互作用。就我個人而言，2015年較為特殊，將是多種問題和‘不安’集中呈現(xiàn)的一年，我們說2015年是“焦慮時代”的產(chǎn)物，并且我們并沒做好充足的準(zhǔn)備應(yīng)對。當(dāng)下，焦慮時代如何對藝術(shù)界施加影響，是我們無法回避且繞不開的話題，奧奎選擇了傾聽藝術(shù)家心聲的議會形式。觀眾可以于此詢問或傾聽全世界藝術(shù)家對世界未來的看法?！?/p>

　　威尼斯雙年展分為主題展、國家館和平行展。主題展是其中“含金量”最高的展覽板塊，本次共有4位中國藝術(shù)家亮相于此。著名藝術(shù)家徐冰時隔22年再度現(xiàn)身主題展，他帶來的參展作品《鳳凰-2015》是由建筑垃圾和廢棄的勞動工具制作而成的裝置作品，表達(dá)了藝術(shù)家自己對未來的一種態(tài)度。他說：“它的每一片材料都有他的寓意，因?yàn)槎际怯蓜趧诱咧钟|碰過。所以說它采用了中國民間底層的一種藝術(shù)手段或表達(dá)手段。我喜歡這兩只鳳凰，在威尼斯雙年展，一個國際的藝術(shù)平臺上，很多人就說這件作品具有建設(shè)性，與以往看到的當(dāng)代藝術(shù)不太一樣，同時它還保有對未來的一種態(tài)度?！?/p>

　　今年是中國國家館走進(jìn)威尼斯的第十年。與往屆威尼斯雙年展上中國館主要舉辦當(dāng)年度國內(nèi)優(yōu)秀當(dāng)代藝術(shù)家的作品群展有所不同，2015年這一展覽方式有所突破：展覽以“民間未來”為主題對應(yīng)威尼斯雙年的主題，把視野放到了當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域之外，內(nèi)容涉及民間非遺文化、鄉(xiāng)村現(xiàn)實(shí)、建筑等多方面。中國館策展人崔嶠認(rèn)為，藝術(shù)家們應(yīng)來自民間生活，以更為接近現(xiàn)實(shí)、呈現(xiàn)張力的方式，應(yīng)對當(dāng)下，介入社會，延展藝術(shù)的邊界和定義。她說：“因?yàn)槲覀冋J(rèn)為藝術(shù)應(yīng)該和生活很多事情都會產(chǎn)生關(guān)聯(lián)，甚至和人文的關(guān)系更強(qiáng)，包括它的社會參與感和改變社會的可能性，所以從這個角度我們關(guān)注的范圍一直都比較廣。這次包括做這個項(xiàng)目，其實(shí)我們也考慮過雙年展的定義包括以往的一些慣例。我也覺得很奇怪為什么它只能是個當(dāng)代藝術(shù)展，而且年年都不會超出太多想象的一個展覽的方式，所以我覺得我們可能能做出一點(diǎn)點(diǎn)的改變，這個可能不是一個界別就能夠展現(xiàn)中國的那種張力的。然后民間未來這個主題先定，我們認(rèn)為就是在公民社會中比較有行動力的那部分人，通過他的藝術(shù)也好行動也好真正改變社會的人。”

　　此外，本屆雙年展上，中國館邀請的都是中國當(dāng)代藝術(shù)主流視野之外的一群創(chuàng)作者進(jìn)行“民間未來”人文創(chuàng)造的呈現(xiàn)。建筑師劉家琨，他的這件“好玩”的裝置作品“隨風(fēng)2015 由你選擇”設(shè)置在中國館外，脆弱的力學(xué)平衡是建筑師借以表達(dá)的要素。他說：“它主要的構(gòu)成是釣魚竿，100多根，它的根部由原木來壓重量，象征著自然，前面利用鋼劍的重量，使本來直著的釣魚竿往下垂，變成一個拱廊。利用重力而不是抵抗重力，隨著溫度的變化，熱脹冷縮，高度也會隨之變化。鋼劍和原木構(gòu)成一個非常脆弱的平衡，表達(dá)的是我對未來的一個理解?！?/p>

　　對于這樣一件由“跨界”藝術(shù)家完成的作品，意大利觀眾完全讀懂了作者的心思：“當(dāng)風(fēng)力和濕度都正常的時候，高度會有所變化，魚竿會隨著風(fēng)勢起伏，非常完美！”

　　在威尼斯的上百個展場中并非所有的作品都讓人一目了然，對于很多觀眾而言許多展覽都難以理解，并且隨著當(dāng)代藝術(shù)外沿不斷地拓展，傳統(tǒng)的標(biāo)準(zhǔn)被解構(gòu)，甚至難以用好和壞來評價。那么，該如何欣賞缺乏“親切感”的當(dāng)代藝術(shù)呢？同樣受邀請參加威尼斯雙年展主題展的藝術(shù)家邱志杰給出了這樣的答案，“我覺得當(dāng)代藝術(shù)有一個優(yōu)點(diǎn)，就是你可以平視它，不喜歡它，如果它打動不了你，那是它的錯。達(dá)·芬奇是可以打動同時代的人的，米開朗琪羅也打動了同時代的人。你不能要求人家經(jīng)過復(fù)雜的學(xué)習(xí)才能懂。你不經(jīng)過復(fù)雜的學(xué)習(xí)聽不懂歌劇，聽不懂昆曲或者看不懂芭蕾那是正常的。但是當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)該是讓人可以直接感受到的東西?！?張瑾)