2016年，恰逢湯顯祖與莎士比亞逝世400周年。特別的時間節(jié)點，激發(fā)了戲劇界極大的創(chuàng)意活力。國家主席習近平訪英期間曾專門倡議，中英兩國共同紀念湯顯祖與莎士比亞逝世400周年，以推動兩國人民交流、加深相互理解，更使“湯莎會”效應從戲劇圈外溢至大文化圈乃至全社會。

　　2016年12月31日，江蘇省昆劇院和北方昆劇院一南一北的湯顯祖跨年演出擂臺賽，為轟轟烈烈“湯莎會”收官。然而，這并不是句號，元旦上午，中國戲曲學會湯顯祖研究會、江蘇演藝集團與新華報業(yè)傳媒集團在南京召開“湯顯祖文化高層論壇”，國內(nèi)專家齊聚，盤點“湯莎會”一年成果，研討繼往開來計劃，目的只有一個：莫讓作為中國傳統(tǒng)文化符號的湯顯祖先生再次遠離人們的視線。

　　湯顯祖走出去，

　　莎士比亞走進來

　　新華報業(yè)傳媒集團“昆蟲記”戲曲工作室在論壇上獨家發(fā)布了2016“湯莎會”盤點報告。

　　據(jù)“昆蟲記”統(tǒng)計，過去一年，“湯莎會”主題的大型綜合劇目展演、昆曲專題展演、湯莎對話展演貫穿了全年。其中最具實力的是國家大劇院策劃的“東西對話·戲劇傳奇——莎士比亞遇見湯顯祖”系列活動，引進部分，有享譽世界的英國皇家莎士比亞劇團帶來的莎翁歷史劇鴻篇巨制《王與國》三部曲等；國內(nèi)部分，則有湯顯祖代表作“臨川四夢”——《牡丹亭》《紫釵記》《南柯記》《邯鄲記》的集中展示。中國藝術研究院戲曲所副研究員李小菊說，這些都是原汁原味的傳統(tǒng)經(jīng)典演出，體現(xiàn)了中英兩國都具有底蘊深厚的“文化自足”。上海國際湯顯祖·莎士比亞戲劇節(jié)，云集了國內(nèi)外湯莎主題的102場戲劇作品，呈現(xiàn)出藝術大都會強大的活力。廣州，一個沒有昆劇團的城市，政府主導策劃了“湯莎會”的全年活動?！?016精彩江蘇·中國昆曲英倫行”選擇9月28日，在倫敦和南京兩地上演對方國家代表作。英國2016年的愛丁堡藝術節(jié)上，中國劇團帶去的“湯莎”主題劇目成為集中的展示點。中國駐英國大使館公使銜參贊項曉煒說，從專業(yè)劇團到高校，從成人到兒童，從傳統(tǒng)戲劇到創(chuàng)新演出，從原汁原味的經(jīng)典劇目到實驗劇，真正體現(xiàn)精彩紛呈、不同詮釋。

　　“毫不夸張地說，2016年是‘湯顯祖年’?！敝袊鴳蚯鷮W會湯顯祖研究會會長周育德說。文化部主辦的“紀念湯顯祖逝世400周年優(yōu)秀劇目展演”，國內(nèi)四大昆劇團演繹7臺湯顯祖劇目，是湯顯祖代表作“臨川四夢”最盛大、最具實力的展現(xiàn)。中共中央政治局委員、中宣部部長劉奇葆觀看了蘇州昆劇院的青春版《牡丹亭》。4-12月，上海昆劇團的“臨川四夢”世界巡演，凸顯了在湯顯祖劇目傳承方面的整體實力。浙江昆劇團借60年團慶，也策劃了貫穿全年的演出活動。

　　對話、跨界、融合之中

　　求異存同

　　“湯莎會”主題在2016年催生了一批新創(chuàng)劇目，其中昆曲6部，其他劇種7部?！袄ハx記”報告評點：湯莎作品乃至湯、莎本人，成為藝術家再創(chuàng)作、再演繹的不盡源泉，成為文化母體的一部分，由此，話劇、戲曲、音樂、舞蹈等不同形式的舞臺新作，生生不息。

　　東南大學教授徐子方去年跟進了三部“湯莎會”新創(chuàng)劇目，江蘇省昆劇院的中英版《邯鄲夢》、根據(jù)《羅密歐與朱麗葉》故事改寫的《醉心花》、跨界演出《當?shù)卤胛饔錾隙披惸铩?。他評價，這些舞臺作品都有強烈的創(chuàng)新意識，同時堅守藝術規(guī)律，或者以湯顯祖為本體，將莎士比亞嵌入其中；或者昆劇和莎劇演員共同演出，跨文化對話；或者將莎士比亞名劇“漢化”，用戲曲詮釋西方大師。

　　李小菊觀察到，中國戲曲的輸出，最早是以昆曲的名義，2016年具體為“湯莎會”；中國昆曲的輸出，從前永遠是《牡丹亭》，2016年擴大到“臨川四夢”。轉變耐人尋味，文化輸出的面目越來越具體、清晰。在對話、跨界、融合之中你我交融，求異存同，體現(xiàn)了平等對話的自覺與自信。

　　新創(chuàng)劇目中社會關注度最高的昆劇是柯軍導演和主演的中英版《邯鄲夢》。此劇以湯顯祖《邯鄲夢》為主體，糅合進莎士比亞不同劇目片段，昆劇和莎劇部分均為原汁原味傳統(tǒng)，2016年9月在倫敦演出。關注度最高的其他劇種是茅威濤的跨界越劇《寇流蘭與杜麗娘》，將莎劇《大將軍寇流蘭》和昆曲《牡丹亭》結合，茅威濤一人飾兩角，媒體跟到英國深度專訪。明星藝術家一舉一動引發(fā)關注，被視為戲曲人的發(fā)展動向、戲曲與世界對話的代表現(xiàn)象。

　　“昆蟲記” 報告指出，有些劇目深謀遠慮，是內(nèi)在的藝術生產(chǎn)驅動力催生了作品，超越2016這個時間節(jié)點，如省昆《臨川四夢湯顯祖》、徽劇《驚魂記》，體現(xiàn)出從容的前瞻性和細致的打磨。但大多數(shù)作品是2016年匆匆上馬，作品可傳承性有待時間檢驗。

　　走出去，更需“傳下去”

　　“2016年，中國人走馬燈一樣地往西方走。”在武漢大學哲學院教授、中國戲曲學會湯顯祖研究分會副會長鄒元江看來，很多出訪，或者所謂的探索，沒有思路，只是“探頭探腦，去玩一下”。

　　令人尷尬的是，90%的“湯莎會”活動中的湯顯祖肖像是錯的。不少活動主辦方，帶著當年和湯顯祖打過筆仗的沈璟肖像去告訴英國人，來看，這是和你們莎士比亞一樣偉大的中國湯顯祖?！都o念湯顯祖逝世400周年，從一幅以訛傳訛的畫像說起》，鄒元江不得不在《人民日報》上發(fā)表了這篇以正視聽的長文。他說，禮敬傳統(tǒng)的第一步不是別的，就是盡可能準確地去認識我們的傳統(tǒng)面貌，哪怕只是一幅畫像。

　　對傳統(tǒng)戲曲的創(chuàng)新，南京大學專攻古典戲曲研究的教授解玉峰表示擔心。他說，莎士比亞研究能夠細化到莎士比亞時代的劇場票房情況，與之相比，湯顯祖研究還十分模糊，“我們不太清楚湯顯祖劇目在當時的演出情況。要讓湯顯祖走出去，我們自己首先要認識清楚?！?/p>

　　鄒元江則列舉，南京和湯顯祖有21年的交集，是湯顯祖人生中的重要地理節(jié)點。由于南京人文薈萃，湯顯祖顯得不那么“珍貴”，研究并未得到足夠重視。倒是浙江遂昌這樣一個小城，卻將湯顯祖的文章做得火熱，連中國戲曲學會湯顯祖研究分會都落戶于此。鄒元江呼吁，盡快組建南京湯顯祖紀念學術委員會類型的組織，深化湯顯祖的學術研究、演藝傳承和文化推廣。

　　江蘇省演藝集團總經(jīng)理、藝術總監(jiān)柯軍表示，江蘇省昆劇院深知劇目傳承是保持昆曲活態(tài)生存的根本，早在十年前就推出了出人出戲的“個人專場”制度。2016年雖然已經(jīng)結束，卻又是重新出發(fā)的起點，一個以湯顯祖命名的劇場及相關平臺，正在南京東郊醞釀設計之中，“‘湯莎會’落幕，湯先生不能走遠?！?王曉映)